#2
Wer das Stück geschrieben hat, ist bis heute ungeklärt. Es wurde 1886 vom Schirmer-Verlag veröffentlicht, der Titel (L'adieu au piano) und die Nennung von Beethoven als Komponisten stammt glaube ich vom Verlag Boosey. Seitdem geistert das Gerücht herum, es handle sich um Beethovens letzte Komposition für das Klavier. Kinsky führt das Stück in seinem Beethoven-Katalog als Anhang 15 unter dem Titel "Glaube, Liebe und Hoffnung", manchmal wird es auch einfach nur als "Walzer in F-dur" bezeichnet. Ein Bezug zu Beethoven lässt sich nicht nachweisen und ist höchst umstritten. Von Beethoven gibt es keine bekannte Erwähnung des Stückes. Zwei Sonaten für Klavier und Violoncello (F-Dur, g-Moll) op. 5. Die Noten findet man hier. Viele Grüße! Zuletzt von einem Moderator bearbeitet: 28. Apr. 2012
Zwei Sonaten Für Klavier Und Violoncello (F-Dur, G-Moll) Op. 5
Der Tschaikowsky-Wettbewerb – Aushängeschild für Russlands Musikkultur
Der Internationale Tschaikowsky-Wettbewerb wird seit 1958 ausgetragen und findet alle vier Jahre in den Kategorien Klavier, Violine, Violoncello, Gesang, Holz- und Blechblasinstrumente in Moskau und St. Petersburg statt. Viele Preisträgerinnen und Preisträger sind heute bekannte Klassikstars, darunter der Pianist Daniil Trifonow, der Geiger Gidon Kremer oder der Cellist David Geringas. Der Weltverband der Internationalen Musikwettbewerbe
Mehr als 110 Wettbewerbe und Förderinstitutionen sind derzeit unter dem in Genf ansässigen Weltverband der Internationalen Musikwettbewerbe ( World Federation of International Music Competitions) organisiert. Dabei unterscheiden sich die Wettbewerbe in ihrem Turnus (von jährlich bis alle fünf Jahre) und ihrer Ausrichtung (Spezialwettbewerb für ein einziges oder wenige Instrumente oder eine Vielzahl von Fächern). Der Weltverband hat auch eine Empfehlung über Mindestanforderungen und Bewertungssysteme herausgegeben.
"Tatzen" ist kein schlechtes Wort für das, was Lupu am Flügel gemacht hat. Das Samtige steckt genauso darin wie eine gewisse Nachlässigkeit, ein Hang zum Ungefähren, den Lupu vor allem in seinen letzten Karrierejahren kultiviert hat. Falsche Töne kümmerten ihn wenig. Ein Perfektionist war er nicht. Eher Essentialist: Lupu ging es ums Wesentliche, um klangliche Nuancen, die er vor allem im Leisen entdeckt hat. Die unwahrscheinlichsten Wesen schwirrten da aus dem Flügel. Schatten und Nebelgeister, aber auch Glühwürmchen, die strahlten ohne zu blenden. Vor allem zur Aufwertung eines Komponisten hat Lupu mit seiner Leisemagie maßgeblich beigetragen: Franz Schubert. Mehr Empfänger als Sender
Fast ein halbes Jahrhundert lang war Radu Lupu auf allen großen Podien dieser Welt zu Gast. Es gab kaum ein wichtiges Orchester, mit dem er im Lauf dieser Zeit nicht musiziert hätte. Auch wenn er dabei immer so aussah, als würde er gar nicht bemerken, dass da noch andere sind. So versunken, in sich gekehrt, waren seine Auftritte oft.